Published 30/05/2023
Die Romantik entstand im späten 18. Jahrhundert als Reaktion auf das Zeitalter der Aufklärung und die damit einhergehende Rationalität. Die Künstler der Romantik wandten sich intimeren und persönlicheren Themen zu und versuchten, ihre tiefen Emotionen und Gefühle auszudrücken.
Die Romantik trat Ende des 18. Jahrhunderts auf und war zunächst eine literarische und musikalische Strömung. Romantische Malerei erscheint später als eine Form des Ausdrucks der inneren Gefühle und Meinungen der Maler dieser Epoche.
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Die Entstehung der romantischen Malerei war in einem einzigartigen politischen und sozialen Kontext verankert, der die Künstler dazu veranlasste, ihre Gefühle stärker zum Ausdruck zu bringen und für sich selbst zu malen, anstatt auf Auftraggeber zu reagieren.
Die Romantik entwickelte sich auch als Reaktion auf die akademischen Konventionen und den Neoklassizismus (1760-1800), eine Kunstbewegung, die eine an der Antike orientierte Vorstellung von Schönheit propagierte, die von den klassischen Künstlern verehrt wurde. Sie schätzten die Linie, den Rationalismus und die Tugendhaftigkeit - ein Ansatz, der der romantischen Auffassung radikal entgegengesetzt war, die fantastische und imaginäre Welten beleuchtete, die die Emotionen der Künstler widerspiegelten.

Zu den berühmtesten Werken der Romantik gehört La liberté guidant le peuple (Die Freiheit führt das Volk) von Eugène Delacroix, das auch ein Ausdruck seiner politischen Ansichten ist. Es ist eine Allegorie auf die Revolution, die 1830 in Paris stattfand. Der Wanderer über dem Nebelmeer von Caspar-David Friedrich ist ein wunderbares Beispiel für das Denken der Romantik.
Die Landschaft ruft hier ein intensives Gefühl hervor, voller Geheimnisse, umgeben von Naturkräften. Die romantische Landschaft wird fast irrational, bringt die Sensibilität voll zum Ausdruck und stellt gleichzeitig den Rationalismus in Frage. Weit davon entfernt, geordnet und definiert zu sein, präsentiert sie sich als ein Symbol der Macht und Leidenschaft.

Der romantische Künstler strebt vor allem danach, seine Subjektivität und seine Sicht der Realität auszudrücken
Turners Farben sind gleichbedeutend mit Romantik. Als ob die Absicht des Malers darin bestünde, den Betrachter zu bewegen, indem er seine Emotionen und seine Vorstellungskraft anspricht. Für Goethe sind kalte Farbtöne mit negativen, traurigen und pessimistischen Werten verbunden, während warme Farbtöne mit positiven und optimistischen Werten verbunden sind.

Die Romantik wandte sich von heroischen Themen und von der Antike inspirierten historischen Themen ab. Stattdessen zogen es die romantischen Künstler vor, das, was sie in der Welt um sie herum beobachteten, umzusetzen. Anstatt der Tradition zu folgen, nach Rom zu reisen, begaben sie sich in den Mittelmeerraum, nach Nordafrika, Griechenland, Spanien und in andere europäische Länder, einschließlich einiger nordeuropäischer Länder. Von ihren Reisen brachten die Künstler neue Themen mit, die sie erforschen wollten, und förderten so eine neue Begeisterung für den Orientalismus.
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